朋友送我几张越剧戏票，3月4日晚上7点，地点句容大剧院。晚饭前就做动员工作，劝妻子一道观看。妻子嗔怪道：什么好看的，以前走街窜巷的安徽佬搭个棚子唱戏，服装脏兮兮的，唱到悲伤之处，拿个脸盆向你要钱，吓得很多人往后退。老婆大人你错了，你大错，句容大剧院高大上，来演出的都是高层次、高水平的剧团。我开玩笑说，你去不去，不去，我看完后跟着女主角“私奔”。
6：50我们匆匆赶到大剧院，新建的大剧院，这家伙黑乎乎的，就像一艘航空母舰停泊在崇明公园旁。很多人在那里转圈找检票门，我轻车熟路一步到位，妻子暗喜我很聪明，找的这么准，其实，下班前我已经来踩过点。朋友在大剧院工作，安排我们坐下。没想到，偌大剧院除旮旯几张空位子，99点9的爆满，喜爱戏剧人原来也很多，银发老人居多，不少年轻人热衷于此。
剧场大音响，嘟——嘟7点整点报时，突然，昏暗的舞台一阵密集锣鼓声响起，咣咣、咚咚，接着唢呐、扬琴、笛子齐奏，震颤整个剧院，我的心也随之震憾。左右两侧的字幕银屏上显示，越剧《碧玉簪》、方亚芬饰李秀英、王标新饰王玉林。帷幕徐徐拉开，耳目一新，灯光明亮柔和，背景层次清晰、色彩逼真，上来两个丫鬟，履步轻盈，纤纤柔腰，像是中学生的样子，或许是刚毕业的戏校的孩子，楚楚动人。
旦角方亚芬踏着碎步缓缓上场，我看完这折戏后，做了功课，电脑一输“方亚芬”，立马跳出很多她的介绍、作品、视频资料。方亚芬国家一级演员，戏剧表演艺术家，获得个N个国家层次大奖，梅花奖、电视大赛什么奖的，现任上海越剧一团团长，上海市政协委员等，她是袁雪芬大师的徒弟。小时候看的袁雪芬和王文娟的《红楼梦》、《梁祝》中林妹妹、祝英台记忆尤深，这几部戏影响了整整几代人，经典作品也代表了越剧的最高艺术成就。这次方团长率领的剧团不仅继承老辈传统艺术，而且还有创新，越剧旦生都是女的表演，台上无男人，她们破了规矩，生角就用男生来演，男人演男人，女人演女人。所以现在的上海越剧团分为一团和红楼团，红楼团仍保留原来风格，全是娘子军。当方团长唱“三盖衣”这场时，多少大妈被感染，掏出手帕在揩眼泪，我老婆也在包里抽出面纸，眼眶盈泪。就连我一个刚强犟牛心里也酸楚楚的。这就是艺术吧，她在台上泪盈盈，叫你票友也泪漪漪的，这就是当代越剧最高境界吧。就像我和青年教师说小学生的作文，什么是好作文，写悲哀之处，让批阅老师改着改着流下泪；写喜悦之时，老师突然拍案大笑；写愤怒之时，老师也愤然抛笔大呼。
还有那个丑角周燕儿饰婆婆，逗得戏迷们前仰后附。小时候在稻场上，坐在泥土地上看电影《碧玉簪》，那是看热闹，一场戏下来，什么也记不住，就记住一句台词“手心手背都是肉”，今天终于欣赏到原汁原料的真唱版，手心手背都是肉。
树老根多，人老话多，哦，不多说了。最后说句容的观众，文明层度的确提高了。全场自发喝彩鼓掌不下二十次，给台上一次鼓励，给自己一份尊贵，给社会一片和谐。没人抽烟，没人喧哗，没人随意走动。全体演员谢幕时，雷雨般掌声经久不息，观众久久不愿离开。
9：35落幕，观众走了大半，我仍不动位子，回来路上，妻子问怎么在大剧院不想走，我答，你要是不催我回去，我就去后台找方亚芬签名了，因为还有种生活叫越剧。
期盼方亚芬再来句容大戏院上演《追鱼》、《西厢记》、《盘夫索夫》。
